唐代詩人皮日休《牡丹》云：“落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競夸天下艷，立人間香”。有趣的是，在牡丹花蕊與樹葉的空隙之間，還有一只小蜜蜂來補白，畫面又增添了幾分動感。

無論是鸚鵡，還是牡丹，所有構(gòu)圖，均采用單線繪制，這些線條如鋼絲一般挺拔，遒勁有力，讓人驚嘆不已。爐內(nèi)胎施的是青白釉，釉肥色正。上下兩節(jié)，留有接口縫隙，為明代制造的瓶、爐等瓷器常見的工藝特點。而這尊爐的接口處，修胎平整，接口完全被釉料所覆蓋。只有用手輕輕撫摸時，略微高低不平的接口，才會讓你感覺接口之所在。仔細(xì)觀察，爐內(nèi)還有一些小黑點，零星地撒在爐底，這便是俗稱的窯粘，是燒制瓷器時草木灰飄落留下的。

新仿瓷器太亮，一看就“假”。為了仿得“真”一點，制造商經(jīng)常采用拋光方法，即用馬鈴薯或獸皮，將其不斷摩擦，直到達(dá)到亞光的效果。遺憾的是，這種做法常會在瓷器表面留下諸多摩擦的痕跡。這尊香爐不同，它燒造時的火候較高，而且均勻，釉光至今悅目可人；又經(jīng)過大自然幾歲月的磨礪，更是寶光熠熠，與新仿品自然不可同日而語。